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方骆北也在看，随口答了句：“嗯，没关系。”
大半个会议厅齐齐抬头：废话！你骆老板能有什么关系？你当然没关系！
第17章
反倒是简临自己没在意吻戏的这个点。
拍什么不是拍，拍什么不是戏。
他和陈阳十岁出头那会儿在一个古装剧里做群演，一群小男孩儿光着屁股在河里拍玩儿水打闹的戏份，不也照样拍了，还一口气拍了五六条。
比起别的，简临更在意他饰演的角色，以及《春光》到底是个怎样的故事。
所以一拿到属于林曦的人设大纲，简临就没抬过头，罗洪讲罗洪的，他空出一只耳朵听，视线和大部分注意力都在手里的册子上。
林曦，18岁，城市底层家庭长子，父亲早逝，和母亲妹妹一起生活，高中辍学，打工养家。
有两个最好的朋友：井晓芸（女二）、耿丘（男二）。三人同龄同级，曾在同一所高中念书，林曦辍学这一年，井小芸、耿丘高考，耿丘考上大学，井小芸落榜复读。
林曦有一个关系很好的邻居老太太，老太太退休前是他们高中的副校长，独居，死去的丈夫是位有些名望的大学教授，有一个得意门生，叫罗誉。
罗誉，30+，生意人，故事一开始的时间点，正是他刚刚回国的时候。
林曦和罗誉的第一次相遇，就是在后者拜访完师母离开的路上。
因为整本册子主要讲的都是人设，因此在交代了主要人物之后，便没有展开描述剧情。
而是用不同的图表勾勒了人物和人物之间的关系，以及这个关系中，林曦的性格、心理、状态。
比如家庭关系里，林曦和妹妹之间的箭头上写着“疼爱”“轻松”，林曦和母亲之间则是“复杂”“沉重与爱”。
比如和井小芸、耿丘的关系里，有一个大众耳熟能详、影视剧里最常出现的三角关系：耿丘喜欢井小芸，井小芸喜欢林曦。三人同时又是朋友。
册子很薄，小小一本，简临一页一页翻过去，从他这边的主要人物关系和词句描述中摸索出了一点大概的剧情——
一个跨越年龄和身份地位的感情故事。
18岁和30岁，辍学高中生和归国生意人。贫穷与富有，底层对中产。
两个完全不同的、本该没有任何交集的人生的纠缠和碰撞。
简临翻着翻着，最后一页，没了。
好像不相信一个主演的人设这么精简，又翻回到第一页再看了一遍。
耳边，罗洪的梳理也很概念化，而比起人物、剧情，他讲的最多的反而是画面质感。
简临一直在听，很快发现《春光》还真是一部文艺片，准确来说，是一部不准备面向国内市场、也不可能在国内上映、目标观众在国外、奔着各种电影节去的同志题材文艺片。
因为是文艺片，画面的质感和唯美度被一再拿出来强调，同时被拎出来的还有剧情节奏和叙事风格。
说着说着，才又说回到角色上。
罗洪：“总的来说，先拍的上半部分还是挺轻快明亮的，打打闹闹、情情爱爱，内容也不沉重。文艺片嘛，沉重的那部分多多少少会有一些，不过在我们这剧里，那都是后半段的事情了。”
罗洪：“后半段的事情么，那就后半程再说，咱们先把电影前一半拍好。”
终于有人举手，是穿着影视学院羽绒服的那个男生。
邱帅：“导演，我听你的意思，难道是按照电影的顺序拍？”
罗洪：“聪明！差不多就是这样。”
厅内一阵小小的骚动。
要知道这几乎是不可能的事，为了缩减资金、时间和其他各种成本，剧组向来喜欢按照场景拍戏——因为一部剧，发生的事件所在的场景是有限的，这么一来，从节约和效率的角度出发，一个场景里无论有多少剧情，无论这个剧情是在整部剧的前期中期还是后期，都是一股脑地全部拍完，再换下一个场景。
按电影剧情发展的顺序拍？
那得换多少次场景，来回挪多少次窝，重新取景都特么能把人搞死！
方骆北也在看，随口答了句：“嗯，没关系。”
大半个会议厅齐齐抬头：废话！你骆老板能有什么关系？你当然没关系！
第17章
反倒是简临自己没在意吻戏的这个点。
拍什么不是拍，拍什么不是戏。
他和陈阳十岁出头那会儿在一个古装剧里做群演，一群小男孩儿光着屁股在河里拍玩儿水打闹的戏份，不也照样拍了，还一口气拍了五六条。
比起别的，简临更在意他饰演的角色，以及《春光》到底是个怎样的故事。
所以一拿到属于林曦的人设大纲，简临就没抬过头，罗洪讲罗洪的，他空出一只耳朵听，视线和大部分注意力都在手里的册子上。
林曦，18岁，城市底层家庭长子，父亲早逝，和母亲妹妹一起生活，高中辍学，打工养家。
有两个最好的朋友：井晓芸（女二）、耿丘（男二）。三人同龄同级，曾在同一所高中念书，林曦辍学这一年，井小芸、耿丘高考，耿丘考上大学，井小芸落榜复读。
林曦有一个关系很好的邻居老太太，老太太退休前是他们高中的副校长，独居，死去的丈夫是位有些名望的大学教授，有一个得意门生，叫罗誉。
罗誉，30+，生意人，故事一开始的时间点，正是他刚刚回国的时候。
林曦和罗誉的第一次相遇，就是在后者拜访完师母离开的路上。
因为整本册子主要讲的都是人设，因此在交代了主要人物之后，便没有展开描述剧情。
而是用不同的图表勾勒了人物和人物之间的关系，以及这个关系中，林曦的性格、心理、状态。
比如家庭关系里，林曦和妹妹之间的箭头上写着“疼爱”“轻松”，林曦和母亲之间则是“复杂”“沉重与爱”。
比如和井小芸、耿丘的关系里，有一个大众耳熟能详、影视剧里最常出现的三角关系：耿丘喜欢井小芸，井小芸喜欢林曦。三人同时又是朋友。
册子很薄，小小一本，简临一页一页翻过去，从他这边的主要人物关系和词句描述中摸索出了一点大概的剧情——
一个跨越年龄和身份地位的感情故事。
18岁和30岁，辍学高中生和归国生意人。贫穷与富有，底层对中产。
两个完全不同的、本该没有任何交集的人生的纠缠和碰撞。
简临翻着翻着，最后一页，没了。
好像不相信一个主演的人设这么精简，又翻回到第一页再看了一遍。
耳边，罗洪的梳理也很概念化，而比起人物、剧情，他讲的最多的反而是画面质感。
简临一直在听，很快发现《春光》还真是一部文艺片，准确来说，是一部不准备面向国内市场、也不可能在国内上映、目标观众在国外、奔着各种电影节去的同志题材文艺片。
因为是文艺片，画面的质感和唯美度被一再拿出来强调，同时被拎出来的还有剧情节奏和叙事风格。
说着说着，才又说回到角色上。
罗洪：“总的来说，先拍的上半部分还是挺轻快明亮的，打打闹闹、情情爱爱，内容也不沉重。文艺片嘛，沉重的那部分多多少少会有一些，不过在我们这剧里，那都是后半段的事情了。”
罗洪：“后半段的事情么，那就后半程再说，咱们先把电影前一半拍好。”
终于有人举手，是穿着影视学院羽绒服的那个男生。
邱帅：“导演，我听你的意思，难道是按照电影的顺序拍？”
罗洪：“聪明！差不多就是这样。”
厅内一阵小小的骚动。
要知道这几乎是不可能的事，为了缩减资金、时间和其他各种成本，剧组向来喜欢按照场景拍戏——因为一部剧，发生的事件所在的场景是有限的，这么一来，从节约和效率的角度出发，一个场景里无论有多少剧情，无论这个剧情是在整部剧的前期中期还是后期，都是一股脑地全部拍完，再换下一个场景。
按电影剧情发展的顺序拍？
那得换多少次场景，来回挪多少次窝，重新取景都特么能把人搞死！